Деятельность эстрадных оркестров и ансамблей многопланова — от участия в концертах, праздниках до обслуживания танцевальных вечеринок. Это должно найти отражение в содержании учебно-воспитательной работы. Поэтому нужно стремиться к тому, чтобы репертуар самодеятельных эстрадных коллективов был разнообразным по тематике и жанрам.
Учитывая специфику жанра, в частности зрелищность, целесообразно включить в учебно-воспитательный процесс работу над сценической культурой. Следует установить тесный контакт с руководителями других коллективов — вокальным, хореографическим, театральным: они могут оказать помощь музыкантам в овладении пластикой, вокалом, актерским мастерством. Как показывает практика, это значительно повышает интерес к занятиям, способствует созданию благоприятного микроклимата в коллективах, атмосферы товарищества, коллективизма, творческой инициативы, сотрудничества.
Анализ деятельности клубов, Домов и Дворцов культуры в области развития самодеятельного художественного творчества показывает, что в клубных учреждениях преобладает кружковая форма работы, то есть один - два руководителя осуществляют учебно-воспитательный и творческий процесс. Основной формой занятий являются репетиции, в ходе которых участники получают теоретические знания, овладевают навыками игры на музыкальных инструментах.
Как правило, занятия проходят два-три раза в неделю и в основном направлены на подготовку музыкальных номеров для концертов. Несмотря на то, что данная форма при правильной организации учебно-воспитательной работы дает значительные результаты в повышении исполнительского мастерства и развития участников, многие руководители самодеятельных эстрадных коллективов приходят к общему мнению, что необходимо дополнить ранее применявшиеся формы музыкально-образовательной работы новыми. Это создаст возможность успешнее развивать способности участников, воспитывать у них интерес к искусству, умение приобретать самостоятельно знания, необходимые для музыкально-исполнительской деятельности, творчески подходить к работе над произведениями, критически относиться к результатам собственного творчества и своих товарищей.
Такой формой совершенствования самодеятельного исполнительства являются музыкальные студии. Одним из доказательств этого может служить широкое распространение музыкальных студий различного жанра и направления — инструментальных, вокальных, хоровых, оперных и др. Их появление ярко отражает современное состояние самодеятельное искусства. Они обладают чрезвычайно большими воспитательными возможностями. Выявляя и развивая способности музыкантов творчески используя методы профессионального обучения, студии дают возможность систематического и планомерного воспитания участников музыкальной самодеятельности. В них воспитательное процесс определяется не нуждами кружка (например, оркестра: срочно требуется саксофонист, тромбонист, без которых в настоящее время нельзя играть), а задачами развития тех или иных музыкально-исполнительских навыков, которые необходимы самодеятельному музыканту, его эстетическому и нравственному развитию Особое значение студийная работа имеет для эстрадных музыкальных коллективов, имеющих звания народных, лауреатов фестивалей, смотров и конкурсов самодеятельного искусства, поскольку существование и дальнейшее совершенствование подобных коллективов требует значительного исполнительского мастерства, которое определяется правильной организацией учебного процесса.
В отличие от самодеятельного кружка, студия представляет собой своеобразное учебное заведение, в котором подготовка и исполнение музыкального произведения преследуют решение чисто учебных задач, направленных на подготовку студийцев к исполнительской деятельности в эстрадных и джазовых оркестрах, ансамблях. Она обладает по сравнению с кружком большими возможностями дать участникам ее стройную систему знаний, умений и навыков музыкально-исполнительского искусства.
Учитывая специфику жанра, в частности зрелищность, целесообразно включить в учебно-воспитательный процесс работу над сценической культурой. Следует установить тесный контакт с руководителями других коллективов — вокальным, хореографическим, театральным: они могут оказать помощь музыкантам в овладении пластикой, вокалом, актерским мастерством. Как показывает практика, это значительно повышает интерес к занятиям, способствует созданию благоприятного микроклимата в коллективах, атмосферы товарищества, коллективизма, творческой инициативы, сотрудничества.
Анализ деятельности клубов, Домов и Дворцов культуры в области развития самодеятельного художественного творчества показывает, что в клубных учреждениях преобладает кружковая форма работы, то есть один - два руководителя осуществляют учебно-воспитательный и творческий процесс. Основной формой занятий являются репетиции, в ходе которых участники получают теоретические знания, овладевают навыками игры на музыкальных инструментах.
Как правило, занятия проходят два-три раза в неделю и в основном направлены на подготовку музыкальных номеров для концертов. Несмотря на то, что данная форма при правильной организации учебно-воспитательной работы дает значительные результаты в повышении исполнительского мастерства и развития участников, многие руководители самодеятельных эстрадных коллективов приходят к общему мнению, что необходимо дополнить ранее применявшиеся формы музыкально-образовательной работы новыми. Это создаст возможность успешнее развивать способности участников, воспитывать у них интерес к искусству, умение приобретать самостоятельно знания, необходимые для музыкально-исполнительской деятельности, творчески подходить к работе над произведениями, критически относиться к результатам собственного творчества и своих товарищей.
Такой формой совершенствования самодеятельного исполнительства являются музыкальные студии. Одним из доказательств этого может служить широкое распространение музыкальных студий различного жанра и направления — инструментальных, вокальных, хоровых, оперных и др. Их появление ярко отражает современное состояние самодеятельное искусства. Они обладают чрезвычайно большими воспитательными возможностями. Выявляя и развивая способности музыкантов творчески используя методы профессионального обучения, студии дают возможность систематического и планомерного воспитания участников музыкальной самодеятельности. В них воспитательное процесс определяется не нуждами кружка (например, оркестра: срочно требуется саксофонист, тромбонист, без которых в настоящее время нельзя играть), а задачами развития тех или иных музыкально-исполнительских навыков, которые необходимы самодеятельному музыканту, его эстетическому и нравственному развитию Особое значение студийная работа имеет для эстрадных музыкальных коллективов, имеющих звания народных, лауреатов фестивалей, смотров и конкурсов самодеятельного искусства, поскольку существование и дальнейшее совершенствование подобных коллективов требует значительного исполнительского мастерства, которое определяется правильной организацией учебного процесса.
В отличие от самодеятельного кружка, студия представляет собой своеобразное учебное заведение, в котором подготовка и исполнение музыкального произведения преследуют решение чисто учебных задач, направленных на подготовку студийцев к исполнительской деятельности в эстрадных и джазовых оркестрах, ансамблях. Она обладает по сравнению с кружком большими возможностями дать участникам ее стройную систему знаний, умений и навыков музыкально-исполнительского искусства.