Главным для звука качеством, делающим его эмоциональным,, выразительным, насыщенным, гибким, эстетически красивым, приближающим к человеческому голосу, является важное средство музыкальной выразительности — вибрато. Нельзя путать понятие «вибрато» с вибрацией. Термин «вибрация» относится к колебаниям самого источника звука (струи воздушного столба, заключенного в канале духовых инструментов, и т. д.). Периодические изменения характера этих колебаний в методической литературе называют вибрато, которое является важным исполнительским приемом.
Даже среди профессионалов существуют большие разногласия в оценке вибрато, которая носит чисто субъективный характер. Объективные же нормы вибрато могут оцениваться едиными слуховыми критериями, выработанными на основе сложившихся в определенный исторический отрезок времени художественными вкусами, а также с учетом научных данных. Вибрато на трубе — это сложное акустическое явление, и его рассмотрение с этой точки зрения может быть осуществлено при помощи существующей в наши дни акустической аппаратуры.
Пульсация струи выдыхаемого воздуха при игре на трубе вызывает одновременные периодические изменения всех трех характеристик звука — высоты, громкости и тембра. Высота звука, которая зависит от частоты колебаний его источника, легко варьируется в довольно широких пределах. Для этого достаточно изменения какого-либо из параметров воздушного столба, заключенного в канале инструмента. При периодическом усилении и ослаблении скорости струи воздуха, а также при мельчайшем изменении напряжения эпителий губ происходит изменение высоты звука при вибрато.
Изменение громкости звука на трубе связано с изменением размаха колебательных движений, или амплитуды колебаний. Оно происходит за счет усиления и ослабления давления струи воздуха. Вибрато громкости и вибрато высоты являются результатами одного источника — возбудителя струи воздуха и поэтому неразрывно связаны между собой. На рисунке изображено сочетание вибрато высоты и громкости:
Как видно, усиление давления струи воздуха увеличивает амплитуду звуковой волны, то есть громкость звучания. Увеличение скорости выдоха и частоты колебательных движений ведет к повышению звука.
Менее заметно на слух, но всегда присутствует в звуке вибрато тембра. Трубач, хорошо владеющий приемом вибрато, обладает способностью слышать свойство звука мерцать, серебриться. Тембр звука, как известно, определяется формой звуковой волны. В узком понимании, с точки зрения акустики, тембр — это результат состава и соотношения обертонов. Форма звуковой волны образуется благодаря нескольким одновременно возбуждающимся частотам. Необходимо отметить, что тембр звука меняется при изменении высоты звука и его громкости. В частности, при нарастании громкости звука увеличивается значение высоких обертонов.
Следовательно, вибрато — это взаимосвязанный процесс изменения трех компонентов звука — высоты, громкости и тембра.
Вибрато на трубе характеризуется также частотой, размахом и формой. Периодическая пульсация выдыхаемой струи происходит с определенной частотой. Нормальная частота вибрато у трубачей — 6—7 пер/сек, иногда 5—6 или 7— 8 пер/сек. Каждое колебание называется периодом вибрато. Изменение высотных, громкостных и тембровых характеристик звука происходит на протяжении одного периода. У каждого исполнителя частота вибрато, довольно постоянна. Обычно слушатели довольно ясно воспринимают изменения частоты вибрато. Подсчитывают частоту вибрато обычно при прослушивании звукозаписи на замедленной скорости. Частота сравнивается с соответствующим темпом движения метронома или секундомера.
Размах вибрато на трубе определяется зоной отклонения от абсолютного звука по высоте, громкости и тембру. Предел этой зоны зависит от пульсирующих движений струи воздуха, вызывающих вибрато, а также от механико-акустических возможностей отклонения каждого звука на трубе. Размах вибрато по высоте и громкости на трубе существует и действует как единое целое. Размах звуковысотного вибрато измеряется в центах. На трубе он может доходить до 50 центов, то есть 1/4 тона. Вибрато громкости имеет размах от 3 до 8 децибел.
Распределение по времени всех происходящих звуковых изменений называется формой вибрато. На трубе форма вибрато определяется степенью пульсаций струи воздуха, задержки их на крайних, поворотных точках вибрато и степенью ускорения и замедления движения в промежуточных положениях между крайними точками.
При симметричной форме вибрато мы воспринимаем среднюю высоту, от которой происходят отклонения звука вверх и вниз. Форма вибрато громкости определяется плавными или резкими толчками. Плавная, симметричная форма кривой соответствует хорошему, качественному, стабильному вибрато. Угловатые формы, с резкими спадами соответствуют неустойчивому, неприятному звучанию:
У разных музыкантов вибрато варьируются при исполнении очень разнообразно. Красочное и выразительное вибрато трубы придает звуку неповторимую окраску.
Известно, что даже небольшие интонационные отклонения по высоте прямого (без вибрато) звука создают ощущение фальши. Взятый же с вибрато звук, имеющий большие отклонения, воспринимается по высоте как абсолютно интонационно чистый, красивый, выразительный. В данном случае действует явление так называемой локализации восприятия интонационного уровня звука, исполняемого с вибрато. Под действием объективных и субъктивных факторов наше восприятие интонации ограничивается и удовлетворяется определенными представлениями, которые нахо-дятся в зависимости от следующих факторов: музыкального окружения звука, исполняемого с вибрато; частоты и размаха вибрато; соотношения вибрато высоты и вибрато громкости; формы вибрато; эмоционально-образного содержания исполняемой музыки. Все эти факторы действуют в единстве, в разнообразном и сложном сочетании.
Прежде чем изложить методику работы над вибрато, следует остановиться на физиологической основе его получения на трубе. Вибрато на трубе — это результат регулярных пульсирующих движений отдельных органов исполнительского аппарата, вызывающих в свою очередь колебания струи воздуха в инструменте, при которых наблюдаются периодические изменения трех характеристик звука (высоты, громкости и тембра). Классификация типов вибрато на трубе зависит от того, в результате колебаний каких органов исполнительского аппарата создаются пульсации выдоха. В исполнительской практике известны следующие основные виды вибрато: гортанное вибрато, получаемое с помощью работы голосовых связок; диафрагматическое вибрато, происходящее вследствие деятельности мышц диафрагмы; гортанно-диафрагматическое вибрато, соединяющее в себе скоординированные действия голосовых связок и диафрагмы; губное вибрато, образуемое путем сужения и расширения губной щели; пальцевое вибрато, возникающее при покачивании пальцами правой руки инструмента.
Самым распространенным и рациональным на трубе является диафрагматический вид вибрато. Воздействуя на диафрагму и брюшные мускулы (этот метод поэтому и называется «вибрато диафрагмы»), воздух в легких вызывает пульсации воздушной струи. Изменение в скорости вибрато осуществляется изменениями частоты пульсации. Исполнитель должен уметь установить нужный режим частоты вибрато. Желание порождает действие: если исполнитель хочет замедлить или ускорить вибрато, его мускульная система автоматически установит нужную скорость пульсаций. Но для этого необходимы большая тренировка и хорошее знание всей «механики» этого исполнительского приема.
Пальцевое вибрато обычно применяется трубачами, у которых от природы ровный, «плоский», роговой звук, без малейших признаков вибрато. Поэтому им рекомендуется применять искусственное вибрато при помощи покачивания инструмента. Такой вид, вибрато рекомендует ученикам современная «школа» Ж. Арбана. Причем пальцевое вибрато рекомендуется как единственный целесообразный вид этого исполнительского приема: «Вибрато, или колебания звука вызываются легким движением правой руки впе-ред и обратно, — пишет Жан Мэр. — Чтобы игра производила приятное впечатление, колебания звука не должны быть ни слишком мелкими, ни слишком медленными. Ни в коем случае не нужно переходить границу хорошего вкуса. Остерегайтесь злоупотреблять вибрато потому, что неумеренное применение его яв¬ляется большим недостатком».
Как ни странно, остальные «школы» игры на трубе, изданные в Советском Союзе, обходят молчанием это важнейшее средство музыкальной выразительности и ни слова не говорят о методах воспитания этого исполнительского приема у трубача.
Исполнительский аппарат трубача при образовании вибрато выступает как единое взаимосвязанное и взаимообусловленное целое. Дыхание (брюшной пресс, диафрагма, дыхательная мускулатура), гортань, ротоглоточный канал, язык, амбушюр — все что составляет исполнительский аппарат трубача и в процессе образования диафрагматического вибрато взаимовлияет друг на друга. Диафрагма, гортань, язык, амбушюр — вот тот звуковой механизм, который регулирует давление и скорость воздуха при образовании вибрато.
При исполнении вибрато основной задачей дыхательных органов является точно скоординированная с другими отделами исполнительского аппарата подача дыхания, натренированность и выработанность исполнительского выдоха, взаимодействие его с артикуляционным аппаратом и амбушюром. Последний должен 'быть хорошо развитым, чтобы выдыхательные толчки не нарушали образования наилучших качеств вибрато. Координация всех компонентов исполнительского аппарата должна быть доведена до совершенства. Это залог правильного и мастерского владения техникой исполнения вибрато.
Инструментальное вибрато возникло из естественного желания музыкантов приблизить звучание инструмента к певческому голосу, и поэтому такие качества, как выразительность и тембровое богатство звука, стали эталоном для подражания ему.
При неумелом владении инструментом вибрато всегда будет иметь плохие характеристики частоты, размаха, формы. Бывают случаи, когда нормальные акустические характеристики вибрато недоступны тому или иному исполнителю из-за пониженного мышечного тонуса. Частота вибрато и мышечный тонус тесно связаны с эмоциональным состоянием исполнителя. Яркая эмоциональность, драматизм переживаний увеличивают частоту и размах вибрато. Спокойное или вялое состояние снижает его частоту.
Если музыкант в течение длительного времени будет фиксиро¬вать свое внимание на характере изменения вибрато у выдающихся мастеров-исполнителей на медных духовых инструментах, он легко может приобрести умение оценивать на слух акустические характеристики вибрато. Для этого, конечно, необходимо знание закономерностей его применения в исполнительском творчестве.
Вибрато — это важное средство музыкальной выразительности. Индивидуальные особенности того или иного исполнителя, его темперамент, музыкальность и художественное чутье проявляются в закономерностях распределения частоты и размаха вибрато. Качество вибрато нельзя оценивать в отрыве от исполнения, содержания музыкального произведения. Изменение частоты и размаха хороши там, где они уместны.
Наличие вибрато в звуке трубы с частотой около 6 пер/сек с художественной точки зрения считается нормальным. Меньшая частота вибрато создает впечатление неприятного качания звука, большая придает звуку тремолирующий характер и также производит неудовлетворительное впечатление.
Ни в коей мере нельзя допускать, чтобы ученик сам, без педагога работал над усвоением вибрато. Последнее может привести к выработке не поддающегося контролю малопривлекательного, дрожащего, «блеющего» звука. Когда же вибрато начинает появляться естественно, ученику полезно знать, как оно возникает, с целью управлять им и совершенствовать его. Он должен руководствоваться при этом слуховыми представлениями об общем характере звучания и внутренними ощущениями, соответствующими тому или иному типу вибрато, соотношению различных его элементов. Ученику необходимо найти, уловить и запомнить внутренние ощущения и выучиться связывать их со слуховыми представлениями. Тогда он сможет применять вибрато с различными изменениями частоты, размаха и формы. Очень важно, чтобы ученик не только умел пользоваться вибрато, но и выработал устойчивый навык игры без вибрато. Это бывает сделать довольно сложно. Но в этом заключается мастерство исполнителя. «Общее правило гласит, — пишет Э. Ротуэлл, — что нужно думать не как выполнить вибрато, а как его остановить».
Применению вибрато при игре на трубе надо обучать. Как и другие исполнительские приемы, вибрато вполне доступно каждому ученику. В начальном периоде обучения вибрато применять не следует. Когда музыкальность и исполнительская техника становятся достаточно развитыми, можно обратить внимание на использование вибрато. В дальнейший период обучения работа над этим исполнительским приемом должна находиться под непрерывным контролем педагога и самого ученика.
В начальный период обучения основной задачей, как указывалось, является воспитание полного качественного звука, укрепление амбушюра и дыхания. Недостаточность развития художественного вкуса у ученика также может привести к отклонениям от эстетических норм вибрато. Работа над вибрато начинается тогда, когда достаточно укрепились губной аппарат и дыхание, у ученика появилось стремление к красоте звука, выразительности исполнения, чистоте интонации, когда ученик начал «жить музыкой», чувствовать ее эмоциональное содержание, переживать создаваемое той или иной пьесой настроение.
Появление собственного отношения к исполняемой пьесе, нахождение новых тембровых красок для передачи музыкальных образов создают атмосферу, в которой педагог должен привлечь внимание ученика к вибрато. Подбор художественного репертуара должен быть очень разнообразным и продуманным. Передача настроения музыкального произведения подкрепляется красотой звучания, выразительным вибрато. Как качество звучания, так и вибрато должны соответствовать, например, распевной лирично¬сти в «Жаворонке» Глинки, драматической собранности в «Ариозо воина» из кантаты «Москва» Чайковского, патетике в Балладе Щёлокова, героике в «Рассказе партизана» Щёлокова и т. д.
При ознакомлении даже с небольшими пьесами у ученика зарождается представление о характере нового звучания. Он начинает слушать разницу между мелодией, исполняемой с вибрато и без него, начинает задумываться о средствах получения его. Наступает период, когда можно осваивать этот исполнительский прием.
Так как вибрато на трубе достигается пульсацией выдоха, производимой дыхательными мышцами при участии гортани, ротоглоточного канала, языка и амбушюра, то для успешного освоения вибрато нужна достаточная развитость всех компонентов исполнительского аппарата, его выдержка, малая утомляемость.
Следующим необходимым условием для освоения вибрато является достаточно высокая степень музыкального развития ученика. Он должен находиться, например, на стадии исполнения сонаты № 6 Генделя, концерта № 3 Щёлокова, Вокализа Ракова и т. п.
Во всех случаях работу над вибрато надо проводить осторожно, учитывая индивидуальные способности учащегося. Есть ученики, у которых этот исполнительский прием имеется «от природы». Работа с таким учеником доставляет удовольствие. Но встречаются ученики, с трудом осваивающие вибрато и отдающие много сил на обучение приему. Это обстоятельство не должно смущать педагога. Такие ученики могут быть тем не менее музыкально одаренными, и с ними необходима большая, кропотливая работа.
Первоочередной задачей в обучении начинающих является вос¬питание навыка получения устойчивого, ровного, полного звука. Только по прошествии некоторого времени этому звуку можно придавать тот или иной характер. Педагог не должен запрещать начинающему играть с вибрато, если оно красивое, хорошо получается и не мешает развитию начальных постановочных навыков.
Итак, исполнительский прием вибрато является важным средством художественной выразительности в музыке. Большинство известных трубачей в совершенстве владеют им. Освоение вибрато доступно каждому исполнителю, но необходимо, чтобы работа над этим приемом проходила под руководством педагога.
Прием вибрато не применяется постоянно, во всякой музыке. Игра без вибрато возможна в ансамбле, в оркестре, при исполнении хоралов, гармонических звуков в аккордах, она требует определенного мастерства. Применение вибрато, различных его видов зависит от художественного вкуса трубача, всегда подчинено содержанию исполняемого произведения. Вибрато должно целиком соответствовать характеру музыки. В одном случае оно исполняется на всех звуках, в другом отсутствует полностью. В кантиленных, распевных сочинениях его присутствие необходимо. При выработке качественного вибрато на трубе решающую роль играют художественные произведения: их содержание, характер музыки должны способствовать появлению устойчивого навыка исполнения вибрато и воспитанию у ученика хорошего художественного вкуса.
Даже среди профессионалов существуют большие разногласия в оценке вибрато, которая носит чисто субъективный характер. Объективные же нормы вибрато могут оцениваться едиными слуховыми критериями, выработанными на основе сложившихся в определенный исторический отрезок времени художественными вкусами, а также с учетом научных данных. Вибрато на трубе — это сложное акустическое явление, и его рассмотрение с этой точки зрения может быть осуществлено при помощи существующей в наши дни акустической аппаратуры.
Пульсация струи выдыхаемого воздуха при игре на трубе вызывает одновременные периодические изменения всех трех характеристик звука — высоты, громкости и тембра. Высота звука, которая зависит от частоты колебаний его источника, легко варьируется в довольно широких пределах. Для этого достаточно изменения какого-либо из параметров воздушного столба, заключенного в канале инструмента. При периодическом усилении и ослаблении скорости струи воздуха, а также при мельчайшем изменении напряжения эпителий губ происходит изменение высоты звука при вибрато.
Изменение громкости звука на трубе связано с изменением размаха колебательных движений, или амплитуды колебаний. Оно происходит за счет усиления и ослабления давления струи воздуха. Вибрато громкости и вибрато высоты являются результатами одного источника — возбудителя струи воздуха и поэтому неразрывно связаны между собой. На рисунке изображено сочетание вибрато высоты и громкости:
Как видно, усиление давления струи воздуха увеличивает амплитуду звуковой волны, то есть громкость звучания. Увеличение скорости выдоха и частоты колебательных движений ведет к повышению звука.
Менее заметно на слух, но всегда присутствует в звуке вибрато тембра. Трубач, хорошо владеющий приемом вибрато, обладает способностью слышать свойство звука мерцать, серебриться. Тембр звука, как известно, определяется формой звуковой волны. В узком понимании, с точки зрения акустики, тембр — это результат состава и соотношения обертонов. Форма звуковой волны образуется благодаря нескольким одновременно возбуждающимся частотам. Необходимо отметить, что тембр звука меняется при изменении высоты звука и его громкости. В частности, при нарастании громкости звука увеличивается значение высоких обертонов.
Следовательно, вибрато — это взаимосвязанный процесс изменения трех компонентов звука — высоты, громкости и тембра.
Вибрато на трубе характеризуется также частотой, размахом и формой. Периодическая пульсация выдыхаемой струи происходит с определенной частотой. Нормальная частота вибрато у трубачей — 6—7 пер/сек, иногда 5—6 или 7— 8 пер/сек. Каждое колебание называется периодом вибрато. Изменение высотных, громкостных и тембровых характеристик звука происходит на протяжении одного периода. У каждого исполнителя частота вибрато, довольно постоянна. Обычно слушатели довольно ясно воспринимают изменения частоты вибрато. Подсчитывают частоту вибрато обычно при прослушивании звукозаписи на замедленной скорости. Частота сравнивается с соответствующим темпом движения метронома или секундомера.
Размах вибрато на трубе определяется зоной отклонения от абсолютного звука по высоте, громкости и тембру. Предел этой зоны зависит от пульсирующих движений струи воздуха, вызывающих вибрато, а также от механико-акустических возможностей отклонения каждого звука на трубе. Размах вибрато по высоте и громкости на трубе существует и действует как единое целое. Размах звуковысотного вибрато измеряется в центах. На трубе он может доходить до 50 центов, то есть 1/4 тона. Вибрато громкости имеет размах от 3 до 8 децибел.
Распределение по времени всех происходящих звуковых изменений называется формой вибрато. На трубе форма вибрато определяется степенью пульсаций струи воздуха, задержки их на крайних, поворотных точках вибрато и степенью ускорения и замедления движения в промежуточных положениях между крайними точками.
При симметричной форме вибрато мы воспринимаем среднюю высоту, от которой происходят отклонения звука вверх и вниз. Форма вибрато громкости определяется плавными или резкими толчками. Плавная, симметричная форма кривой соответствует хорошему, качественному, стабильному вибрато. Угловатые формы, с резкими спадами соответствуют неустойчивому, неприятному звучанию:
У разных музыкантов вибрато варьируются при исполнении очень разнообразно. Красочное и выразительное вибрато трубы придает звуку неповторимую окраску.
Известно, что даже небольшие интонационные отклонения по высоте прямого (без вибрато) звука создают ощущение фальши. Взятый же с вибрато звук, имеющий большие отклонения, воспринимается по высоте как абсолютно интонационно чистый, красивый, выразительный. В данном случае действует явление так называемой локализации восприятия интонационного уровня звука, исполняемого с вибрато. Под действием объективных и субъктивных факторов наше восприятие интонации ограничивается и удовлетворяется определенными представлениями, которые нахо-дятся в зависимости от следующих факторов: музыкального окружения звука, исполняемого с вибрато; частоты и размаха вибрато; соотношения вибрато высоты и вибрато громкости; формы вибрато; эмоционально-образного содержания исполняемой музыки. Все эти факторы действуют в единстве, в разнообразном и сложном сочетании.
Прежде чем изложить методику работы над вибрато, следует остановиться на физиологической основе его получения на трубе. Вибрато на трубе — это результат регулярных пульсирующих движений отдельных органов исполнительского аппарата, вызывающих в свою очередь колебания струи воздуха в инструменте, при которых наблюдаются периодические изменения трех характеристик звука (высоты, громкости и тембра). Классификация типов вибрато на трубе зависит от того, в результате колебаний каких органов исполнительского аппарата создаются пульсации выдоха. В исполнительской практике известны следующие основные виды вибрато: гортанное вибрато, получаемое с помощью работы голосовых связок; диафрагматическое вибрато, происходящее вследствие деятельности мышц диафрагмы; гортанно-диафрагматическое вибрато, соединяющее в себе скоординированные действия голосовых связок и диафрагмы; губное вибрато, образуемое путем сужения и расширения губной щели; пальцевое вибрато, возникающее при покачивании пальцами правой руки инструмента.
Самым распространенным и рациональным на трубе является диафрагматический вид вибрато. Воздействуя на диафрагму и брюшные мускулы (этот метод поэтому и называется «вибрато диафрагмы»), воздух в легких вызывает пульсации воздушной струи. Изменение в скорости вибрато осуществляется изменениями частоты пульсации. Исполнитель должен уметь установить нужный режим частоты вибрато. Желание порождает действие: если исполнитель хочет замедлить или ускорить вибрато, его мускульная система автоматически установит нужную скорость пульсаций. Но для этого необходимы большая тренировка и хорошее знание всей «механики» этого исполнительского приема.
Пальцевое вибрато обычно применяется трубачами, у которых от природы ровный, «плоский», роговой звук, без малейших признаков вибрато. Поэтому им рекомендуется применять искусственное вибрато при помощи покачивания инструмента. Такой вид, вибрато рекомендует ученикам современная «школа» Ж. Арбана. Причем пальцевое вибрато рекомендуется как единственный целесообразный вид этого исполнительского приема: «Вибрато, или колебания звука вызываются легким движением правой руки впе-ред и обратно, — пишет Жан Мэр. — Чтобы игра производила приятное впечатление, колебания звука не должны быть ни слишком мелкими, ни слишком медленными. Ни в коем случае не нужно переходить границу хорошего вкуса. Остерегайтесь злоупотреблять вибрато потому, что неумеренное применение его яв¬ляется большим недостатком».
Как ни странно, остальные «школы» игры на трубе, изданные в Советском Союзе, обходят молчанием это важнейшее средство музыкальной выразительности и ни слова не говорят о методах воспитания этого исполнительского приема у трубача.
Исполнительский аппарат трубача при образовании вибрато выступает как единое взаимосвязанное и взаимообусловленное целое. Дыхание (брюшной пресс, диафрагма, дыхательная мускулатура), гортань, ротоглоточный канал, язык, амбушюр — все что составляет исполнительский аппарат трубача и в процессе образования диафрагматического вибрато взаимовлияет друг на друга. Диафрагма, гортань, язык, амбушюр — вот тот звуковой механизм, который регулирует давление и скорость воздуха при образовании вибрато.
При исполнении вибрато основной задачей дыхательных органов является точно скоординированная с другими отделами исполнительского аппарата подача дыхания, натренированность и выработанность исполнительского выдоха, взаимодействие его с артикуляционным аппаратом и амбушюром. Последний должен 'быть хорошо развитым, чтобы выдыхательные толчки не нарушали образования наилучших качеств вибрато. Координация всех компонентов исполнительского аппарата должна быть доведена до совершенства. Это залог правильного и мастерского владения техникой исполнения вибрато.
Инструментальное вибрато возникло из естественного желания музыкантов приблизить звучание инструмента к певческому голосу, и поэтому такие качества, как выразительность и тембровое богатство звука, стали эталоном для подражания ему.
При неумелом владении инструментом вибрато всегда будет иметь плохие характеристики частоты, размаха, формы. Бывают случаи, когда нормальные акустические характеристики вибрато недоступны тому или иному исполнителю из-за пониженного мышечного тонуса. Частота вибрато и мышечный тонус тесно связаны с эмоциональным состоянием исполнителя. Яркая эмоциональность, драматизм переживаний увеличивают частоту и размах вибрато. Спокойное или вялое состояние снижает его частоту.
Если музыкант в течение длительного времени будет фиксиро¬вать свое внимание на характере изменения вибрато у выдающихся мастеров-исполнителей на медных духовых инструментах, он легко может приобрести умение оценивать на слух акустические характеристики вибрато. Для этого, конечно, необходимо знание закономерностей его применения в исполнительском творчестве.
Вибрато — это важное средство музыкальной выразительности. Индивидуальные особенности того или иного исполнителя, его темперамент, музыкальность и художественное чутье проявляются в закономерностях распределения частоты и размаха вибрато. Качество вибрато нельзя оценивать в отрыве от исполнения, содержания музыкального произведения. Изменение частоты и размаха хороши там, где они уместны.
Наличие вибрато в звуке трубы с частотой около 6 пер/сек с художественной точки зрения считается нормальным. Меньшая частота вибрато создает впечатление неприятного качания звука, большая придает звуку тремолирующий характер и также производит неудовлетворительное впечатление.
Ни в коей мере нельзя допускать, чтобы ученик сам, без педагога работал над усвоением вибрато. Последнее может привести к выработке не поддающегося контролю малопривлекательного, дрожащего, «блеющего» звука. Когда же вибрато начинает появляться естественно, ученику полезно знать, как оно возникает, с целью управлять им и совершенствовать его. Он должен руководствоваться при этом слуховыми представлениями об общем характере звучания и внутренними ощущениями, соответствующими тому или иному типу вибрато, соотношению различных его элементов. Ученику необходимо найти, уловить и запомнить внутренние ощущения и выучиться связывать их со слуховыми представлениями. Тогда он сможет применять вибрато с различными изменениями частоты, размаха и формы. Очень важно, чтобы ученик не только умел пользоваться вибрато, но и выработал устойчивый навык игры без вибрато. Это бывает сделать довольно сложно. Но в этом заключается мастерство исполнителя. «Общее правило гласит, — пишет Э. Ротуэлл, — что нужно думать не как выполнить вибрато, а как его остановить».
Применению вибрато при игре на трубе надо обучать. Как и другие исполнительские приемы, вибрато вполне доступно каждому ученику. В начальном периоде обучения вибрато применять не следует. Когда музыкальность и исполнительская техника становятся достаточно развитыми, можно обратить внимание на использование вибрато. В дальнейший период обучения работа над этим исполнительским приемом должна находиться под непрерывным контролем педагога и самого ученика.
В начальный период обучения основной задачей, как указывалось, является воспитание полного качественного звука, укрепление амбушюра и дыхания. Недостаточность развития художественного вкуса у ученика также может привести к отклонениям от эстетических норм вибрато. Работа над вибрато начинается тогда, когда достаточно укрепились губной аппарат и дыхание, у ученика появилось стремление к красоте звука, выразительности исполнения, чистоте интонации, когда ученик начал «жить музыкой», чувствовать ее эмоциональное содержание, переживать создаваемое той или иной пьесой настроение.
Появление собственного отношения к исполняемой пьесе, нахождение новых тембровых красок для передачи музыкальных образов создают атмосферу, в которой педагог должен привлечь внимание ученика к вибрато. Подбор художественного репертуара должен быть очень разнообразным и продуманным. Передача настроения музыкального произведения подкрепляется красотой звучания, выразительным вибрато. Как качество звучания, так и вибрато должны соответствовать, например, распевной лирично¬сти в «Жаворонке» Глинки, драматической собранности в «Ариозо воина» из кантаты «Москва» Чайковского, патетике в Балладе Щёлокова, героике в «Рассказе партизана» Щёлокова и т. д.
При ознакомлении даже с небольшими пьесами у ученика зарождается представление о характере нового звучания. Он начинает слушать разницу между мелодией, исполняемой с вибрато и без него, начинает задумываться о средствах получения его. Наступает период, когда можно осваивать этот исполнительский прием.
Так как вибрато на трубе достигается пульсацией выдоха, производимой дыхательными мышцами при участии гортани, ротоглоточного канала, языка и амбушюра, то для успешного освоения вибрато нужна достаточная развитость всех компонентов исполнительского аппарата, его выдержка, малая утомляемость.
Следующим необходимым условием для освоения вибрато является достаточно высокая степень музыкального развития ученика. Он должен находиться, например, на стадии исполнения сонаты № 6 Генделя, концерта № 3 Щёлокова, Вокализа Ракова и т. п.
Во всех случаях работу над вибрато надо проводить осторожно, учитывая индивидуальные способности учащегося. Есть ученики, у которых этот исполнительский прием имеется «от природы». Работа с таким учеником доставляет удовольствие. Но встречаются ученики, с трудом осваивающие вибрато и отдающие много сил на обучение приему. Это обстоятельство не должно смущать педагога. Такие ученики могут быть тем не менее музыкально одаренными, и с ними необходима большая, кропотливая работа.
Первоочередной задачей в обучении начинающих является вос¬питание навыка получения устойчивого, ровного, полного звука. Только по прошествии некоторого времени этому звуку можно придавать тот или иной характер. Педагог не должен запрещать начинающему играть с вибрато, если оно красивое, хорошо получается и не мешает развитию начальных постановочных навыков.
Итак, исполнительский прием вибрато является важным средством художественной выразительности в музыке. Большинство известных трубачей в совершенстве владеют им. Освоение вибрато доступно каждому исполнителю, но необходимо, чтобы работа над этим приемом проходила под руководством педагога.
Прием вибрато не применяется постоянно, во всякой музыке. Игра без вибрато возможна в ансамбле, в оркестре, при исполнении хоралов, гармонических звуков в аккордах, она требует определенного мастерства. Применение вибрато, различных его видов зависит от художественного вкуса трубача, всегда подчинено содержанию исполняемого произведения. Вибрато должно целиком соответствовать характеру музыки. В одном случае оно исполняется на всех звуках, в другом отсутствует полностью. В кантиленных, распевных сочинениях его присутствие необходимо. При выработке качественного вибрато на трубе решающую роль играют художественные произведения: их содержание, характер музыки должны способствовать появлению устойчивого навыка исполнения вибрато и воспитанию у ученика хорошего художественного вкуса.