"Невежество в нашей профессии усугубляется невежеством среди врачей. Возможно, они знают все о мышцах, сухожилиях и нервных окончаниях, но очень немногие имеют представление или интересуются правильными физическими движениями или тем, какие органы участвуют в движении при игре на музыкальном инструменте».
Сказанное Дж. Диксон особенно актуально для начального периода обучения, когда необходимо учитывать специфику детского восприятия и очень большую устойчивость в памяти первичных приобретенных навыков. Следует вспомнить слова великого педагога Л. Ауэра: «Навыки, заложенные в детском возрасте, к лучшему или худшему влияют на всю жизнь».
Действительно, в практической работе многие музыкальные педагоги не уделяют должного внимания тому факту, что движения некоторых детей с самого рождения очень часто входят в противоречия с основными физиологическими закономерностями функционирования их организма.
К числу подобных негативных действий относятся: неправильная манера садиться и сидеть, стоять и ходить, двигать головой, я также физиологически необоснованные движения рук. Результатом неправильных движений ребенка являются частые случаи искривления позвоночника, начальной стадией которого является сколиоз. Болезнь в значительной степени усугубляется при неправильных контактах ребенка с музыкальным инструментом. Эффективную помощь в процессе приспособления ребенка к инструменту должна оказать предварительная двигательная подготовка ученика.
Непоследовательность в подборе репертуара отрицательно влияет на аппарат юного музыканта. Обратимся к высказываниям по этим проблемам известных педагогов-методистов. И. Гат говорил: «Пусть не сбивает с пути педагога то, что начинающий иногда достигает хорошего музыкального эффекта при помощи неправильных движений. Только те технические решения удовлетворительны, mнорме входят в перспективу музыкального и технического развитии ученика».
И тгом же плане высказывался и А. Гольденвейзер: «Мы можем иногда извлекать очень удачно те или иные звуковые сочетания из инструмента с помощью не самых рациональных движений, поэтому нужно стремиться сделать такие движения, с помощью которых
звуковой результат достигался бы проще всего и естественнее всего с наименьшей затратой сил и времени».
О. Шульпяков считает, что «одним из важнейших условий формирования исполнительского мастерства является образование функциональных связей между художественным мышлением, слухом — с одной стороны и сферой движения — с другой...» Таково основное требование современного прогрессивного принципа обучения игре на музыкальном инструменте — принципа единства художественного и технического воспитания учащихся при ведущем значении художественного фактора.
Проблема единства художественного мышления и технического оснащения музыканта не имеет временных границ: она всегда весьма актуальна. Особое значение эта проблема приобретает в настоящее время — в эпоху инструментально-технической революции, раскрывающей перед исполнителем неограниченные возможности технического развития.
Главная задача данной работы — обоснование конкретных методов слухового воспитания ученика, методов работы над инструментальными приемами. В центре внимания — воспитание и развитие гармоничного единства художественного мышления ученика и его двигательной сферы, а также выработка выразительного звучания — главного богатства и наиболее ценного достоинства скрипача.
Сказанное Дж. Диксон особенно актуально для начального периода обучения, когда необходимо учитывать специфику детского восприятия и очень большую устойчивость в памяти первичных приобретенных навыков. Следует вспомнить слова великого педагога Л. Ауэра: «Навыки, заложенные в детском возрасте, к лучшему или худшему влияют на всю жизнь».
Действительно, в практической работе многие музыкальные педагоги не уделяют должного внимания тому факту, что движения некоторых детей с самого рождения очень часто входят в противоречия с основными физиологическими закономерностями функционирования их организма.
К числу подобных негативных действий относятся: неправильная манера садиться и сидеть, стоять и ходить, двигать головой, я также физиологически необоснованные движения рук. Результатом неправильных движений ребенка являются частые случаи искривления позвоночника, начальной стадией которого является сколиоз. Болезнь в значительной степени усугубляется при неправильных контактах ребенка с музыкальным инструментом. Эффективную помощь в процессе приспособления ребенка к инструменту должна оказать предварительная двигательная подготовка ученика.
Непоследовательность в подборе репертуара отрицательно влияет на аппарат юного музыканта. Обратимся к высказываниям по этим проблемам известных педагогов-методистов. И. Гат говорил: «Пусть не сбивает с пути педагога то, что начинающий иногда достигает хорошего музыкального эффекта при помощи неправильных движений. Только те технические решения удовлетворительны, mнорме входят в перспективу музыкального и технического развитии ученика».
И тгом же плане высказывался и А. Гольденвейзер: «Мы можем иногда извлекать очень удачно те или иные звуковые сочетания из инструмента с помощью не самых рациональных движений, поэтому нужно стремиться сделать такие движения, с помощью которых
звуковой результат достигался бы проще всего и естественнее всего с наименьшей затратой сил и времени».
О. Шульпяков считает, что «одним из важнейших условий формирования исполнительского мастерства является образование функциональных связей между художественным мышлением, слухом — с одной стороны и сферой движения — с другой...» Таково основное требование современного прогрессивного принципа обучения игре на музыкальном инструменте — принципа единства художественного и технического воспитания учащихся при ведущем значении художественного фактора.
Проблема единства художественного мышления и технического оснащения музыканта не имеет временных границ: она всегда весьма актуальна. Особое значение эта проблема приобретает в настоящее время — в эпоху инструментально-технической революции, раскрывающей перед исполнителем неограниченные возможности технического развития.
Главная задача данной работы — обоснование конкретных методов слухового воспитания ученика, методов работы над инструментальными приемами. В центре внимания — воспитание и развитие гармоничного единства художественного мышления ученика и его двигательной сферы, а также выработка выразительного звучания — главного богатства и наиболее ценного достоинства скрипача.