При работе над этюдами полезно применять метод вариантов.
Варианты «освежают» внимание баяниста и в какой-то степени предохраняют его от однообразного механического повторения. Их надо придумывать, исходя из конкретных задач, из степени подготовленности учащихся и технических возможностей инструмента. Слишком сложные варианты могут привести баяниста к неверию в свои силы, а очень большое количество их не оправдывает себя, ибо требует столько времени, что его хватило бы для изучения нового этюда.
В этюде полезно применять те варианты, которые помогают овладевать определенной трудностью. Из огромного количества их приводим основные:
1. Метрические варианты — перенесение акцентов с сильной доли на слабую.
2. Динамические варианты — изменение силы звучания.
3. Штриховые варианты — замена авторского штриха контрастным (например, стаккато вместо легато и, наоборот, деташе вместо маркато и т. п.).
4. Ритмические варианты. При создании ритмических вариантов количество, нот нужно сохранить, за исключением тех случаев, когда длинные ноты заменяются репетированными. В этюдах на беглость с нотами одинаковой длительности в тактах возможны, например, следующие ритмические варианты:
5. Транспонирование. В этюдах для баяна речь идет прежде всего о транспонировании на полтона и тон. Транспонирование на полтора тона не представляет никаких трудностей, ибо аппликатура при этом не меняется вследствие специфического размещения клавишей на баяне.
6. Упрощение фактуры. Этим приемом пользуются для того, чтобы постепенно привести учащегося к преодолению технических трудностей. Пример такого упрощения находим в этюде Черни соч. 740 № 40 (сборник Рожкова и Хведчени, № 37). Здесь вначале можно играть только верхние ноты аккордов, затем верхние и нижние, пользуясь аппликатурой, необходимой при игре всего аккорда, и сохраняя основную задачу этюда — усвоение приема кистевого стаккато.
7. Усложнение фактурных трудностей. Например, скачок на октаву увеличивается до двух и более октав. Можно при этом усложнить и ритмический рисунок: вместо исполнения трезвучия арпеджио в виде триоли в одной октаве исполнять секстоль путем повторения этой фигуры в двух октавах.
8. Арпеджирование аккордов или соединение арпеджио в аккорды.
9. Расчленение материала октавных этюдов. При разучивании таких этюдов полезно вначале играть только нижние звуки теми пальцами, которые идут в октавах, а затем верхние звуки, сохраняя при этом положение руки, как при игре октавой. В случае зажатия необходимо проиграть нижние звуки октав при собранных пальцах.
Высокая техника игры имеет огромное значение для музыканта-исполнителя, о чем свидетельствует опыт лучших мастеров исполнительского искусства.
Ни один выдающийся исполнитель-инструменталист не достиг бы такого совершенного мастерства и убедительности в исполнении, не мог бы так глубоко волновать, восхищать слушателя, если бы не уделял должного внимания развитию своих технических возможностей. Если бы мастера не владели совершенной техникой, их способности и музыкальные возможности оставались бы только в потенции — их нечем было бы реализовать. Эго относится в одинаковой мере к музыканту-исполнителю любой специальности, а значит и к баянисту. Различны только пути формирования исполнительских навыков, из которых складываются средства музыкального исполнения.
Заканчивая раздел об этюдах, следует обратить внимание композиторов на необходимость создания специальных этюдов, которые помогали бы овладевать фактурой оригинальных произведений, написанных для баяна. Желательно, чтобы эти этюды были не узкотехническими, а художественными (речь идет об этюдах-пьесах), чтобы их можно было использовать и для концертного исполнения. Расширения концертного репертуара для своего инструмента баянисты требуют в большей степени, чем исполнители на других инструментах.
Очень важно писать этюды-пьесы, предназначенные для исполнения несколькими баянистами. Ценность их состоит в том, что такие этюды способствуют приобретению навыков ансамблевой игры.
Варианты «освежают» внимание баяниста и в какой-то степени предохраняют его от однообразного механического повторения. Их надо придумывать, исходя из конкретных задач, из степени подготовленности учащихся и технических возможностей инструмента. Слишком сложные варианты могут привести баяниста к неверию в свои силы, а очень большое количество их не оправдывает себя, ибо требует столько времени, что его хватило бы для изучения нового этюда.
В этюде полезно применять те варианты, которые помогают овладевать определенной трудностью. Из огромного количества их приводим основные:
1. Метрические варианты — перенесение акцентов с сильной доли на слабую.
2. Динамические варианты — изменение силы звучания.
3. Штриховые варианты — замена авторского штриха контрастным (например, стаккато вместо легато и, наоборот, деташе вместо маркато и т. п.).
4. Ритмические варианты. При создании ритмических вариантов количество, нот нужно сохранить, за исключением тех случаев, когда длинные ноты заменяются репетированными. В этюдах на беглость с нотами одинаковой длительности в тактах возможны, например, следующие ритмические варианты:
5. Транспонирование. В этюдах для баяна речь идет прежде всего о транспонировании на полтона и тон. Транспонирование на полтора тона не представляет никаких трудностей, ибо аппликатура при этом не меняется вследствие специфического размещения клавишей на баяне.
6. Упрощение фактуры. Этим приемом пользуются для того, чтобы постепенно привести учащегося к преодолению технических трудностей. Пример такого упрощения находим в этюде Черни соч. 740 № 40 (сборник Рожкова и Хведчени, № 37). Здесь вначале можно играть только верхние ноты аккордов, затем верхние и нижние, пользуясь аппликатурой, необходимой при игре всего аккорда, и сохраняя основную задачу этюда — усвоение приема кистевого стаккато.
7. Усложнение фактурных трудностей. Например, скачок на октаву увеличивается до двух и более октав. Можно при этом усложнить и ритмический рисунок: вместо исполнения трезвучия арпеджио в виде триоли в одной октаве исполнять секстоль путем повторения этой фигуры в двух октавах.
8. Арпеджирование аккордов или соединение арпеджио в аккорды.
9. Расчленение материала октавных этюдов. При разучивании таких этюдов полезно вначале играть только нижние звуки теми пальцами, которые идут в октавах, а затем верхние звуки, сохраняя при этом положение руки, как при игре октавой. В случае зажатия необходимо проиграть нижние звуки октав при собранных пальцах.
Высокая техника игры имеет огромное значение для музыканта-исполнителя, о чем свидетельствует опыт лучших мастеров исполнительского искусства.
Ни один выдающийся исполнитель-инструменталист не достиг бы такого совершенного мастерства и убедительности в исполнении, не мог бы так глубоко волновать, восхищать слушателя, если бы не уделял должного внимания развитию своих технических возможностей. Если бы мастера не владели совершенной техникой, их способности и музыкальные возможности оставались бы только в потенции — их нечем было бы реализовать. Эго относится в одинаковой мере к музыканту-исполнителю любой специальности, а значит и к баянисту. Различны только пути формирования исполнительских навыков, из которых складываются средства музыкального исполнения.
Заканчивая раздел об этюдах, следует обратить внимание композиторов на необходимость создания специальных этюдов, которые помогали бы овладевать фактурой оригинальных произведений, написанных для баяна. Желательно, чтобы эти этюды были не узкотехническими, а художественными (речь идет об этюдах-пьесах), чтобы их можно было использовать и для концертного исполнения. Расширения концертного репертуара для своего инструмента баянисты требуют в большей степени, чем исполнители на других инструментах.
Очень важно писать этюды-пьесы, предназначенные для исполнения несколькими баянистами. Ценность их состоит в том, что такие этюды способствуют приобретению навыков ансамблевой игры.