В средних классах школы начинают проходить более сложные произведения Баха — «Маленькие прелюдии и фуги». Пьесы этого сборника очень разнообразны по содержанию и полифоническому строению. Наряду с образцами контрастной полифонии мы находим здесь и развитые произведения имитационного письма, близкие по строению к инвенциям.
Рассмотрим одну из таких пьес — прелюдию e-moll № 7.
Подобно многим другим сочинениям сборника, она отличается исключительным лаконизмом и в то же время значительностью художественного содержания. Ее певучая элегическая тема проходит вначале в верхнем, затем в нижнем голосе — в миноре и в мажоре (после второго проведения возникает еще неполная, обращенная тема). После этой экспозиционной части начинается разработка (в параллельном мажоре), основанная на имитациях элементов темы:


В заключение тема проходит в басу в главной тональности. Выполняя роль репризы, это проведение вносит в форму черты трехчастности.
При работе над полифоническим сочинением имитационного склада необходимо найти тему и проследить ее развитие во всех голосах. Разбор формы этим не должен ограничиваться. Надо возможно глубже вникнуть в процесс художественного развития тематического материала, осознать выразительное значение всех проведений темы и интермедий.
После общего знакомства с музыкой надо приступить к тщательной работе над темой, отдельными голосами и их сочетаниями.
В теме прелюдии необходимо добиться плавности, мягкости звучания, хорошего legato. Значительные трудности представляют некоторые сочетания голосов. В экспозиционной части обычно приходится много работать над партией правой руки. Выяснив характер исполнения верхнего голоса в 3-м и последующих тактах (как бы печальные вздохи), надо наметить фразировку (см. пример 101). Необходимо добиться нужной протяженности и различного звучания двух голосов — более светлого звука в верхнем голосе и очень мягкого в среднем. Эти голоса полезно сначала поиграть двумя руками, чтобы ученик мог лучше воспроизвести все тонкости звучания.
В средней части следует обратить особое внимание на рельефное выявление имитаций — сперва в нижнем, потом в верхнем голосе. Восьмые естественно исполнять legato, четверти — portamento, вначале очень легко, потом, при нарастании звучности — росо pesante.
В заключительной части трудна полиритмическая фигура в предпоследнем такте. Ее следует учить способом, указанным на стр. 72.
Прелюдия e-moll хорошо подготавливает к более сложным сочинениям трехголосного имитационного склада и футам. Помимо того, ее полезно пройти для развития туше legato и искусства фразировки.
Рассмотрим одну из таких пьес — прелюдию e-moll № 7.
Подобно многим другим сочинениям сборника, она отличается исключительным лаконизмом и в то же время значительностью художественного содержания. Ее певучая элегическая тема проходит вначале в верхнем, затем в нижнем голосе — в миноре и в мажоре (после второго проведения возникает еще неполная, обращенная тема). После этой экспозиционной части начинается разработка (в параллельном мажоре), основанная на имитациях элементов темы:


В заключение тема проходит в басу в главной тональности. Выполняя роль репризы, это проведение вносит в форму черты трехчастности.
При работе над полифоническим сочинением имитационного склада необходимо найти тему и проследить ее развитие во всех голосах. Разбор формы этим не должен ограничиваться. Надо возможно глубже вникнуть в процесс художественного развития тематического материала, осознать выразительное значение всех проведений темы и интермедий.
После общего знакомства с музыкой надо приступить к тщательной работе над темой, отдельными голосами и их сочетаниями.
В теме прелюдии необходимо добиться плавности, мягкости звучания, хорошего legato. Значительные трудности представляют некоторые сочетания голосов. В экспозиционной части обычно приходится много работать над партией правой руки. Выяснив характер исполнения верхнего голоса в 3-м и последующих тактах (как бы печальные вздохи), надо наметить фразировку (см. пример 101). Необходимо добиться нужной протяженности и различного звучания двух голосов — более светлого звука в верхнем голосе и очень мягкого в среднем. Эти голоса полезно сначала поиграть двумя руками, чтобы ученик мог лучше воспроизвести все тонкости звучания.
В средней части следует обратить особое внимание на рельефное выявление имитаций — сперва в нижнем, потом в верхнем голосе. Восьмые естественно исполнять legato, четверти — portamento, вначале очень легко, потом, при нарастании звучности — росо pesante.
В заключительной части трудна полиритмическая фигура в предпоследнем такте. Ее следует учить способом, указанным на стр. 72.
Прелюдия e-moll хорошо подготавливает к более сложным сочинениям трехголосного имитационного склада и футам. Помимо того, ее полезно пройти для развития туше legato и искусства фразировки.
