Среди наиболее популярных в США и Западной Европе «школ» — названные нами ранее «Ежедневные упражнения и технические этюды для трубы» Макса Шлоссберга (изданы в Нью-Йорке в 1937, 1938, 1941, 1965). Прежде чем заниматься упражнениями, Шлоссберг предлагает сделать небольшое разыгрывание на одном мундштуке, о чем уже говорилось нами ранее. Пособие состоит из следующих разделов: «Упражнения на продолжительных звуках», «Интервалы», «Октавные упражнения», «Упражнения для губ (губное легато)», «Упражнения на аккорды (на тонические трезвучия)», «Упражнения в гаммах», «Упражнения в хроматических гаммах», «Этюды». Весь материал в каждом разделе изложен последовательно — от простого к сложному. Большое внимание уделяется игре legato. Причем каждое упражнение сначала исполняется штрихом legato, а затем уже staccato. В фактурном изложении некоторых упражнений много интересных находок.
Широкое распространение в США получили «Первоначальные занятия для корнета» Герберта Кларка, одного из выдающихся американских виртуозов-корнетистов конца XIX — начала XX века; учебные пособия в «Современный метод для корнета и трубы» в трех частях Эрнста Вильямса; «Техника игры на трубе» Луиса Дэвидсона и другие. К упомянутым сборникам упражнений следует присоединить «Ежедневные занятия для корнета и трубы» Уильяма Тика, «От разыгрывания до концерта» Чарлза Маргулиса, «Ежедневные упражнения для трубы» в четырех частях Альберта Манчини и другие.
Одной из последних изданных в США «школ» является «Полная современная школа для трубы или корнета» Чарлза Колина (Нью-Йорк, 1975). «Школа» включает в себя восемь разделов, которые в свою очередь являются отдельными пособиями, независимыми друг от друга. Некоторые из них были изданы ранее. Названия разделов следующие: «Мелодическая основа», «100 оригинальных разыгрываний», «Подвижность губ» (три части), «Прогрессивные ежедневные упражнения», «Контроль дыхания», «Искусство трубной техники», «Художественные этюды», «32 оригинальных дуэта».
Методические указания имеются только в двух разделах («Подвижность губ», «Контроль дыхания»), остальной инструктивный материал дается без авторских комментариев. В разделе «Техника губ» автор высказывает свою точку зрения на постановку мундштука на губах, которая сходна с нашей, изложенной ранее. Интересные мысли высказывает автор по поводу управления струей воздуха, направляемой в мундштук, и важной роли в этом работы языка. Говоря о «губной трели», Колин утверждает, что она может получиться не путем растягивания губ, а благодаря правильному управлению воздушным потоком, регулируемым гибким, изогнутым (наподобие арки) языком. «Необходимо, чтобы гласные слоги приняли форму конкретных потоков воздуха, получаемых от хорошо управляемого дыхания с использованием диафрагмы», — пишет Колин. Рассматривая положение языка во рту исполнителя, он правильно отмечает, что диапазон игры трубача может быть развит посредством управления воздушной струей языка, губ и амбушюра.
Раздел «Контроль дыхания» содержит методическую часть, имеющую название «Инструмент — это вы». Рассматривая важнейшую проблему исполнительского дыхания, автор вместо научного, акустико-физиологического обоснования звукообразования на трубе выдвигает в качестве главного аргумента своей наивной, сугубо эмпирической теории создание так называемой «человеческой дудочки» — своего рода инструмента. Методическая часть построена здесь в виде вопросов и ответов. Колин излагает ряд важных мыслей по организации самостоятельных занятий трубача.
Наиболее интересным в «школе» Колина является первый раздел — «Мелодическая основа». Он состоит из пятнадцати подразделов, каждый из которых должен обеспечить новый качественный шаг в первоначальном освоении учеником инструмента. Здесь представлены 480 однострочных упражнений и мелодических отрывков из известных классических и современных произведений, народных песен — без сопровождения фортепиано. Отсутствие в первом разделе, да и во всей «школе» художественного репертуара в сопровождении фортепиано делает пособие чисто инструктивным: мелодические отрывки из популярных произведений не могут вызвать у ученика того художественного впечатления, которое дает полноценное музицирование — исполнение хотя бы и несложных, но законченных пьес в сопровождении фортепиано.
Самым высоким звуком, который ученик должен освоить, является фа второй октавы. Это требование несомненно способствует приобретению учеником правильного амбушюра, хорошего дыхания, атаки звука, устойчивой интонации. Главное, что достигается в данном случае, — отсутствие излишних мышечных напряжений амбушюра у начинающего трубача, которые обычно бывают связаны с преждевременным стремлением играть высокие звуки.
Во втором разделе «школы» даются упражнения на разыгрывание с языком, затем в legato. Много места во всех разделах занимают так называемые модели упражнения, которые должны затем повторяться учеником в разных тональностях. Третий раздел дает модели упражнений на натуральных звукорядах от различных звуков. Четвертый — включает в себя упражнения в гаммообразных построениях, исполняемых legato и языком. Пятый — содержит упражнения на исполнение хроматических последовательностей. Шестой раздел составляют 16 моделей упражнений на различные мелодические фигурации в триолях и шестнадцатых legato и 15 не¬сложных этюдов. Седьмой — 23 этюда Ч. Колина и 24 этюда А. Харриса. И наконец, восьмой раздел — это 32 дуэта для труб А. Харриса и Б. Нельсона.
Интересными являются изданные недавно в Швейцарии пособия «Дыхание, опора, амбушюр, метод» западногерманского трубача Рольфа Кинга и уже упоминавшееся «Разыгрывание и упражнения» американца Джеймса Стемпа.
В традиционной манере зарубежных «школ», построенных на инструктивном материале, выдержан ряд пособий, изданных в социалистических странах. К ним относятся: «Практическая школа для корнета с пистонами, трубы и флюгельгорна» И. Коларжа (8 тетр., Прага, 1960), «Школа для трубы» П. Карпарова (София, 1966), «Техника современного трубача» Калмара Бора (Будапешт, 1966), «Школа для трубы» Ласло Шоди (Будапешт, 1970). Некоторые из современных зарубежных авторов стали включать в свои «школы» художественный материал, правда, пока еще в ограниченном количестве. Это относится к «школам» для трубы Л. Лутака (первая часть), X. Крумпфера, И. Любика — Шоди, Ж. Кремы — А. Вайгла и другим. Каждая из перечисленных «школ» содержит интересный и полезный инструктивный мате¬риал, нередко построенный на яркой национальной мелодической и ритмической основе (например, «школа» Карпарова).
Широкое распространение в США получили «Первоначальные занятия для корнета» Герберта Кларка, одного из выдающихся американских виртуозов-корнетистов конца XIX — начала XX века; учебные пособия в «Современный метод для корнета и трубы» в трех частях Эрнста Вильямса; «Техника игры на трубе» Луиса Дэвидсона и другие. К упомянутым сборникам упражнений следует присоединить «Ежедневные занятия для корнета и трубы» Уильяма Тика, «От разыгрывания до концерта» Чарлза Маргулиса, «Ежедневные упражнения для трубы» в четырех частях Альберта Манчини и другие.
Одной из последних изданных в США «школ» является «Полная современная школа для трубы или корнета» Чарлза Колина (Нью-Йорк, 1975). «Школа» включает в себя восемь разделов, которые в свою очередь являются отдельными пособиями, независимыми друг от друга. Некоторые из них были изданы ранее. Названия разделов следующие: «Мелодическая основа», «100 оригинальных разыгрываний», «Подвижность губ» (три части), «Прогрессивные ежедневные упражнения», «Контроль дыхания», «Искусство трубной техники», «Художественные этюды», «32 оригинальных дуэта».
Методические указания имеются только в двух разделах («Подвижность губ», «Контроль дыхания»), остальной инструктивный материал дается без авторских комментариев. В разделе «Техника губ» автор высказывает свою точку зрения на постановку мундштука на губах, которая сходна с нашей, изложенной ранее. Интересные мысли высказывает автор по поводу управления струей воздуха, направляемой в мундштук, и важной роли в этом работы языка. Говоря о «губной трели», Колин утверждает, что она может получиться не путем растягивания губ, а благодаря правильному управлению воздушным потоком, регулируемым гибким, изогнутым (наподобие арки) языком. «Необходимо, чтобы гласные слоги приняли форму конкретных потоков воздуха, получаемых от хорошо управляемого дыхания с использованием диафрагмы», — пишет Колин. Рассматривая положение языка во рту исполнителя, он правильно отмечает, что диапазон игры трубача может быть развит посредством управления воздушной струей языка, губ и амбушюра.
Раздел «Контроль дыхания» содержит методическую часть, имеющую название «Инструмент — это вы». Рассматривая важнейшую проблему исполнительского дыхания, автор вместо научного, акустико-физиологического обоснования звукообразования на трубе выдвигает в качестве главного аргумента своей наивной, сугубо эмпирической теории создание так называемой «человеческой дудочки» — своего рода инструмента. Методическая часть построена здесь в виде вопросов и ответов. Колин излагает ряд важных мыслей по организации самостоятельных занятий трубача.
Наиболее интересным в «школе» Колина является первый раздел — «Мелодическая основа». Он состоит из пятнадцати подразделов, каждый из которых должен обеспечить новый качественный шаг в первоначальном освоении учеником инструмента. Здесь представлены 480 однострочных упражнений и мелодических отрывков из известных классических и современных произведений, народных песен — без сопровождения фортепиано. Отсутствие в первом разделе, да и во всей «школе» художественного репертуара в сопровождении фортепиано делает пособие чисто инструктивным: мелодические отрывки из популярных произведений не могут вызвать у ученика того художественного впечатления, которое дает полноценное музицирование — исполнение хотя бы и несложных, но законченных пьес в сопровождении фортепиано.
Самым высоким звуком, который ученик должен освоить, является фа второй октавы. Это требование несомненно способствует приобретению учеником правильного амбушюра, хорошего дыхания, атаки звука, устойчивой интонации. Главное, что достигается в данном случае, — отсутствие излишних мышечных напряжений амбушюра у начинающего трубача, которые обычно бывают связаны с преждевременным стремлением играть высокие звуки.
Во втором разделе «школы» даются упражнения на разыгрывание с языком, затем в legato. Много места во всех разделах занимают так называемые модели упражнения, которые должны затем повторяться учеником в разных тональностях. Третий раздел дает модели упражнений на натуральных звукорядах от различных звуков. Четвертый — включает в себя упражнения в гаммообразных построениях, исполняемых legato и языком. Пятый — содержит упражнения на исполнение хроматических последовательностей. Шестой раздел составляют 16 моделей упражнений на различные мелодические фигурации в триолях и шестнадцатых legato и 15 не¬сложных этюдов. Седьмой — 23 этюда Ч. Колина и 24 этюда А. Харриса. И наконец, восьмой раздел — это 32 дуэта для труб А. Харриса и Б. Нельсона.
Интересными являются изданные недавно в Швейцарии пособия «Дыхание, опора, амбушюр, метод» западногерманского трубача Рольфа Кинга и уже упоминавшееся «Разыгрывание и упражнения» американца Джеймса Стемпа.
В традиционной манере зарубежных «школ», построенных на инструктивном материале, выдержан ряд пособий, изданных в социалистических странах. К ним относятся: «Практическая школа для корнета с пистонами, трубы и флюгельгорна» И. Коларжа (8 тетр., Прага, 1960), «Школа для трубы» П. Карпарова (София, 1966), «Техника современного трубача» Калмара Бора (Будапешт, 1966), «Школа для трубы» Ласло Шоди (Будапешт, 1970). Некоторые из современных зарубежных авторов стали включать в свои «школы» художественный материал, правда, пока еще в ограниченном количестве. Это относится к «школам» для трубы Л. Лутака (первая часть), X. Крумпфера, И. Любика — Шоди, Ж. Кремы — А. Вайгла и другим. Каждая из перечисленных «школ» содержит интересный и полезный инструктивный мате¬риал, нередко построенный на яркой национальной мелодической и ритмической основе (например, «школа» Карпарова).